«Ya no solo se trata de sentarse en el círculo de lunch de alguien más, se trata de recuperar el tiempo perdido y tomar notas» (Gómez, 2021).

Hace unos días vi un video en Instagram TV del perfil de Paola Gómez (@paolacarola) quien se describe a sí misma como una chica de los noventa, editora de confianza, book nerd, loquita de los lápices y Gryffindor ascendente a Ravenclaw. Paola Gómez es una mujer al inicio de sus treintas; trabajó muchos años como editora en la Editorial Planeta, sin embargo, hace poco más de un año renunció para convertirse en emprendedora. Cuando empezó la pandemia por Covid-19, Paola decidió abrir un espacio virtual para charlar entre mujeres, en donde se hablan temas de relevancia tales como libros, autores y, cómo el título lo dice, hacer “chismecito con mujeres increíbles”. 

En esta serie de videos me encontré con un episodio en el que hablan @paolacarola y @maremoto, sobre lo difícil que es hacer amigos en la adultez. Mencionaban que el conseguir relaciones de este tipo puede resultar como cuando de niños vamos a preguntar si podemos almorzar con cierto grupo de personas; en realidad en la vida adulta no vamos preguntando si podemos ser amigos, pero sí se entiende cuando un círculo no te deja entrar a causa de que se sienten completos entre sí y no necesitan a nadie más. Asimismo, mencionaban como ejemplo a sus padres, quienes rara vez se reúnen con los pocos amigos que conservan; se dieron cuenta de que hay dos opciones: seguir intentando hacer nuevas amistades o quedarse con las que se tienen e irse aislando con el tiempo.

 Si bien es cierto que puede ser difícil entrar a un grupo cerrado de amigos, es la mente la que nos aleja de la posibilidad de conocer nuevas experiencias. Manuel Peña Hermosa, psicólogo en Valpe Psicólogos (Málaga, España), explica que a la edad de 30, los círculos de amistades son normalmente conformados por personas que ya se independizaron, terminaron sus  estudios e incluso se casaron; esta  gente se dedica completamente a la vida laboral para pagar las cuentas y presentan más dificultades a la hora de establecer nuevas relaciones; “el contexto ya no ayuda tanto (o ellos así lo creen), y comienzan a instaurarse determinados pensamientos que limitan el establecimiento de las relaciones de amistad”. Algunos ejemplos de estos pensamientos son que las amistades se enfrían, el avergonzarse de decir que no se tienen amigos, o incluso la gran excusa del tiempo y la contraria a la primera, el creer que ya tenemos amigos suficientes y no se enfriará nunca la amistad. 

Como podemos darnos cuenta, estas son excusas que nos ponemos no solo para hacer amigos, sino también para realizar las cosas que nos gusta hacer. En un artículo publicado por Verne en El País, citaron a Cristina Vidal, psicóloga y directora del centro asistencial Centre PsiCo Lleida, dice: «Para conocer gente a partir de los 30 es más sencillo buscar personas en contextos afines o que desempeñen roles similares a los nuestros» (Bulnes, 2019). Hay formas de buscar afinidades para todos, algunos estarán en el grupo de los deportes, otros en el de la maternidad, en el cuidado personal o en la organización, pero no se van a dar solas esas amistades o esas cosas que nos gusta hacer, debemos enfrentar nuestros miedos e ir en busca de lo que nos atrae. Manuel Peña Hermosa también deja en su artículo “Hacer amigos adultos ¿es posible?” algunas ideas clave para enfrentar los pretextos que nosotros mismos creamos:

“–Deja de pensar que es difícil hacer amigos.

–Enfréntate al miedo al rechazo o la vergüenza.

–¿Hace tiempo que no sabes de ese amigo/a con el que te llevabas tan bien? Llámalo.

–¿Tienes alguien alrededor que te cae muy bien y crees que necesita ayuda? Ayúdale.

–Deja marchar amistades que ya no te llenen y que no te sienten bien.

–Ninguna relación puede vivir del pasado.”

Durante la charla de Paola con Maremoto, llegaron a la conclusión: «ya no solo se trata de sentarse en el círculo de lunch de alguien más, se trata de recuperar el tiempo perdido y tomar notas». Quiere decir que, al comenzar una amistad, es necesario ponerse al día de todo lo acontecido en las vidas de cada uno, así como compartir amistades y abrir el círculo a más personas. La búsqueda de amigos no debe ser algo traumático, sino algo divertido, y hay que aprovechar los espacios en los que nos desenvolvemos, tales como el trabajo, la escuela o los mismos amigos de nuestros amigos, para abrirnos, contar nuestra vida, nuestros gustos y lograr integrarnos. Así como aceptar esa integración de nuevas personas al grupo, pensando en lo mucho que podemos sumarnos todos; sin olvidarnos, claro, de regar y cuidar esas amistades. 

Por Atziri Medina.

 Bulnes, Ana. (2019, 22 junio). ¿Por qué nos cuesta más hacer amigos a partir de los 30 (y cómo solucionarlo)? Verne/ El País. https://verne.elpais.com/verne/2019/06/17/articulo/1560766716_238684.html

@paolacarola. (2020, 20 agosto). Chismito con mujeres increíbles [Maremoto] [Vídeo]. Instagram TV. https://www.instagram.com/tv/CEIW379jiW0/?utm_source=ig_web_copy_link

Peña, M. (s. f.). Hacer amigos siendo adultos, ¿es posible? Valpe Psicólogos. Recuperado 22 de febrero de 2021, de https://www.psicologiamalagacentro.com/blog/hacer-amigos-siendo-adultos/

¿A dónde vamos a parar?

Ha pasado un año desde que inició la cuarentena en México para evitar la propagación de Covid-19 entre la población. Marzo fue el mes en que cambió todo de manera abrupta, no solo para los ciudadanos, sino también para los negocios; los que más sufrieron las consecuencias de las medidas de confinamiento fueron las pequeñas y medianas empresas.

Hasta antes de este nefasto mes, el consumo entre la población se realizaba en mayores proporciones de forma física, sin pensar en los agravios que se tendrían al hablar directamente con el vendedor de nuestra cafetería favorita, o al momento de realizar las compras. Nunca pensamos que platicar con la persona delante de nosotros conllevaría un riesgo de tipo sanitario para nosotros mismos y para las personas que nos rodean íntimamente como la familia, los amigos o la pareja.

Entiéndase que el consumo constituye el sustento de la producción y por tanto, representa el eje del desarrollo económico y social de un pueblo. ¹ Para algunos, el consumo solo representa un momento en el ciclo de venta y únicamente un instante mínimo dentro del proceso económico nacional. Entender el acto de consumir no solo implicaría (o definiría) el obtener productos, servicios, ideas o hasta personas con la intención tácita de satisfacer alguna necesidad que ha sido infundada de manera implícita gracias al poder mediático o al Social Media actual.

Mencionar al consumismo, por otro lado, supondría catalogar los actos de consumo de forma colectiva para determinar las causas del por qué se están llevando de esta manera, algo que dentro del ámbito de la mercadotecnia funciona bastante bien ya que ayuda a catalogar los segmentos de mercado a los cuales irán dirigidos los productos y/o servicios. Además, contribuye a la creación del buyer personal que son estos usuarios que representan de manera ficticia al consumidor ideal.² Asimismo, se pueden identificar miles de prospectos imaginarios que mejorarían las estrategias de comercio digital en materia de marketing.

También, se puede observar un proceso de personalización de las preferencias de consumo; en primer lugar, aquellas que designan el conjunto de los dispositivos fluidos y des-estandarizados, elaborados por el poder mediático. El segundo, proviene de la voluntad de autonomía y de particularización de los grupos e individuos. ³ El primero a la publicidad y a las promociones de venta, y el segundo a los círculos cercanos que nos recomiendan productos y marcas, mejor conocido como buzz marketing o “publicidad de boca en boca”. 

Por consiguiente, es en el ambiente digital que se tiene mayor análisis de los comportamientos de consumo de los y las connacionales que conforman la sociedad moderna. De acuerdo al último resultado de la consultora NIELSEN, en la encuesta del consumidor digital se establece que:

Los mexicanos pasan en promedio 94 horas en línea cada semana, la mayoría de ellos (58%) declaran consumir contenido simultáneo en diferentes plataformas todos los días. Antes de las 9 de la mañana la actividad principal en internet es la consulta a las Redes Sociales y aplicaciones de mensajería, de 9 a 3 de la tarde usan aplicaciones de búsqueda y envío de mails, de 3 a 6 de la tarde la actividad principal nuevamente es el uso de Redes Sociales y mensajería y por último de 6 a en adelante, además de las Redes Sociales, les gusta ver contenido de televisión a través de fuentes internet autorizadas/no autorizadas o VOD (Video On Demand).³

Como resultado, se ha visto que el ciudadano en México dedica gran parte de su tiempo al contenido online y de servicios en streaming, lo que facilita la labor de detectar las maneras de consumo para la elaboración de estrategias de mercado cada vez más sofisticadas. Para esto, los algoritmos de las redes sociales ayudan en gran forma a detectar qué queremos ver basado en factores tan simples como lo que buscamos en redes sociales, el tiempo de permanencia entre cada video, los “me gusta” o reacciones que damos a diferentes tipos de contenido, el tipo de material audiovisual que vislumbramos, e incluso las personas que seguimos y agregamos como amigos en nuestros perfiles personales.

Aunque algunos aluden toda una labranza de confabulación sobre las redes sociales, lo cierto es que también son estas las que han ayudado a vislumbrar problemas de tipo social, político y personal. Esto ha conllevado que estemos cada vez más interconectados con nuestros amigos, familiares y que realicemos nuevas vías de vinculación social que, hasta hace 50 años, se consideraría imposible para nuestros abuelos.

Es cierto es que los hábitos de consumo digital están en constante transformación y, hasta cierto punto, se consideran volátiles. Es por esta razón que constantemente estamos siendo bombardeados con publicidad que resulta molesta cuando se ve una y otra y otra durante los momentos donde uno está navegando en internet. De modo que, mientras sigamos en confinamiento oficial, estaremos usando las plataformas digitales como principal medio de distracción porque ya hemos visto que estar en un mismo sitio por días puede estresarnos a tal punto que se pueden desencadenar problemas psico-emocionales.

Por César de Jesús

REFERENCIAS,

1.- PROFECO, (1999), DE UN MILENIO A OTRO, historia del consumo en México.

2.- Tomas, D. (2020, 02 de diciembre) Qué es un Buyer Persona en marketing, consultado el 01 de marzo del 2021,  https://www.cyberclick.es/numerical-blog/que-es-un-buyer-persona-y-por-que-es-esencial-en-inbound-marketing.

3.- Lipovetsky, G. (2007), La era del vacío, (Vinyoli, J, y Pendanx M. traductores) ed. Anagrama (Original publicado en 1983)

4.- Nielsen Company, (2020) DIGITAL CONSUMER SURVEY MÉXICO 2020-. LOS MEXICANOS PASAN EN PROMEDIO 94 HORAS EN LÍNEA CADA SEMANA, https://www.nielsenibope.com/2020/09/14/digital-consumer-survey-mexico-2020/

El Haiku es una composición poética de origen japones, consiste tradicionalmente en tres versos con una métrica de 5-7-5 moras (unidad de peso silábico) y sin rima, en él se remonta a la simpleza de la vida y la belleza de la naturaleza

El Haiku es un tipo de poesía japonesa que tiene como origen el Budismo Zen, proveniente de China, pero fue tomando una importante relevancia dentro de la cultura japonesa a partir del siglo XII, como un medio para difundir la filosofía Zen a través de la poesía religiosa y de la breve poesía china.

Sin embargo, no fue hasta el siglo XVII cuando el monje budista Matsuo Bashō popularizó el Haiku en Japón, tomando como base la breve poesía china, así como la poesía ya existente compilada en el Man’yōshū, una recopilación de poesía clásica del siglo VII en donde se encuentran poemas de 31 Moras (medida de peso silábico utilizado en distintas lenguas) que ya tenían como eje principal el asombro del ser humano por la belleza de la naturaleza o la simpleza de la vida cotidiana.

Tradicionalmente, un Haiku es un tipo de poesía japonesa que se compone de tres versos, divididos con una métrica de 5-7-5 moras, respectivamente —sin embargo, en la actualidad, se suelen cambiar las moras por silabas—, en el cual la naturaleza actuaba como protagonista a través de las emociones y la curiosidad humana, así como la simpleza de la vida cotidiana. Este carece de rima y generalmente cuenta con un “kigo” o idea característica y de sencilla relación con una específica estación del año.

También se le suele acompañar con un “haiga”, una pintura simple y poco detallada que acompañe la temática del Haiku. Aunque esto último no es necesario, fue el mismo Bashō quien incluyó por primera vez el “haiga” en la poesía, por lo que es muy común encontrar pequeñas ilustraciones en ejemplos de Haiku. 

La persona encargada de escribir Haikus recibe el nombre de “haijin” o “haikista” como es comúnmente traducido. Dentro de la historia de Japón encontramos grandes “haijin” tales como Matsuo Bashō, Yosa Buson, Kobayashi Issa entre otros, los cuales ilustraban la belleza del entorno y la cotidianeidad de la vida a través de estas pequeñas composiciones.

A pesar de que el Haiku tiene una mayor importancia en el mundo oriental, como lo expone Tokiyo Tanaka “En Japón el haikú sigue siendo la poesía más popular. Cada día presenta en los periódicos un artículo que está dedicado a esta forma poética y el domingo se publican los mejores haikús de todo el país nipón en una página completa.” (pp.6) En occidente, grandes escritores y poetas se acercaron a la estética de la belleza nipona. En el contexto hispano, por ejemplo, grandes poetas como Juan José Tablada, Octavio Paz o Mario Benedetti escribieron múltiples Haikus a lo largo de sus carreras, pero sin duda, uno de los más destacables autores hispanos en acercarse a la belleza del Haiku japones, fue el argentino Jorge Luis Borges con su texto “17 Haikus, según Norio Shimizu (2013) “En los haikus destacan dos temas fundamentales: la fugacidad del tiempo y la naturaleza. A los haikus borgesianos no les faltan estos dos elementos.” (pp.4) Borges conserva de manera correcta la formalidad el Haiku, siendo uno de los pocos poetas extranjeros que lograron preservar la métrica original. 

En la actualidad, la escritura del Haiku ha evolucionado de tal modo que la métrica original se cambió por una notoriamente más flexible que permite usar una composición de 16 a 20 sílabas totales en un máximo de 5 versos. Además, algunos recursos como el “kigo” o el “haiga” dejaron de ser requerimientos para su escritura, de tal modo que permite cambiar la temática del poema japones original, por una menos estricta, lo que facilitó que múltiples autores de todo el mundo se acercaran a la singular estética del Haiku. Aunque algunos escritores deciden presidir de tal flexibilidad, conservando la formalidad de la poesía japonesa

El Haiku nos remonta a la belleza de la naturaleza y la simpleza humana, con la cual todos somos capaces de identificarnos por igual, para de este modo, entender y compartir los sentimientos del “haijin” al momento de recrear su visión del bello entorno que rodea la infinita curiosidad del ser humano por entender su mundo y su propia existencia.

Por Axel Eduardo López Plascencia

Benedetti, M. (1999). Rincón de Haikus. Madrid: Lecturalandia.

Kakutani, Y. (2009). Haiku and Modern Poetics. New York: Macmillan.

Shimizu, N. (2013). Los haikus de Borges: su peculiar acercamiento a la estética japonesa. Tokyo: Universidad Waseda.Tanaka, T. (s.f.). «El Haikú: la poesía más sencilla de la poesía universal». Ciudad de México: Centro de Enseñanzas Para Extranjeros (CEPE) UNAM.

Voy al teatro y Cinema canta presentaron obras con temáticas dispares, pero que invitan a la reflexión sobre distintos matices de la crueldad humana

A partir del cambio en el color semáforo epidemiológico en Jalisco se han reanudado de forma paulatina las actividades culturales en espacios pequeños y con audiencias reducidas. El pasado 27 de febrero, dos colectivos teatrales tapatíos presentaron obras en distintos foros de Guadalajara. Por un lado, tuvo lugar una función especial de Patán, monólogo para un perro cuya vida es sueño, con motivo de la celebración del séptimo aniversario de la plataforma cultural Voy al teatro. La obra es trabajo de A la deriva teatro, el lugar elegido fue el teatro María Teresa. Por otro lado, el grupo Cinema canta presentó la tercera temporada de Saló, o los 120 días de Sodoma, que consistió de cuatro funciones en El palacio de las vacas.

El monólogo Patán, interpretado por Alejandro León, fue estrenado en 2014, y desde entonces ha tenido numerosas temporadas y ha recorrido distintos estados del país gracias a algunos festivales y muestras de teatro. De acuerdo con una entrevista que el protagonista concedió a Voy al teatro, la dramaturgia fue escrita específicamente para que él la interpretase, y se trata de un spin-off del personaje del perro Patán que aparece originalmente en Hazme un hijo, falso documental de un suceso imbécil y hormonal, obra que trata sobre el embarazo adolescente. Tan bueno fue el recibimiento de este personaje –en su momento llegó a tener su propia página de fans- que Enrique Olmos de Ita, autor de la obra antes mencionada, decidió escribirle un monólogo entero.

El personaje principal de la historia es Patán, un perro que se autodefine como privilegiado, pequeñoburgués, fresa. En el monólogo, narra las peripecias a las que se expone después de escaparse de su casa para perseguir el aroma irresistible de una San Bernardo que pasó por enfrente del jardín de su casa. Después de andar cuadras y cuadras siguiendo su objetivo, la ve treparse a la camioneta de su dueño y alejarse hasta perderla de vista. Al salir de su embelesamiento, se da cuenta de que está completamente perdido, y comienza una travesía en la que abundan las reflexiones sobre las desafortunadas circunstancias de los animales en situación de calle y los irracionales ataques de los humanos en contra de las demás especies por mero antropocentrismo.

En lo que respecta a la puesta en escena de Cinema canta, Saló o los 120 días de Sodoma, es una obra basada en la novela homónima escrita por el Marqués de Sade, así como en la estética de la versión cinematográfica dirigida por Pier Paolo Pasolini y estrenada en 1975. El montaje ha resultado un éxito para el equipo creador, quienes han conseguido agotar las entradas de todas sus funciones y ya anunciaron una cuarta temporada a presentarse en el mes de abril.

Por medio de una experiencia inmersiva, el grupo teatral busca provocar a la audiencia con un trabajo repleto de contenido sexual y lenguaje explícito, característica de los textos de Sade. La adaptación se desarrolla en distintas habitaciones de El palacio de las vacas por las que los integrantes del elenco conducen a los espectadores. Un total de 13 actores en escena representan a los dos grupos involucrados: tres hombres burócratas y dos de sus esposas, todos ellos viciosos y poseedores de recursos económicos que les brindan sensación de omnipotencia e inmunidad. Ellos serán los verdugos de ocho adolescentes, cuatro de cada sexo, a quienes compran por grandes sumas de dinero con el fin de satisfacer sus apetitos sexuales.

Durante el recorrido por el inmueble, se representan distintas escenas de la novela. Al igual que ocurre con la adaptación fílmica de Pasolini, el comienzo es abrupto y no brinda un contexto histórico o datos biográficos de los personajes. Desde los primeros minutos, se exponen al espectador las humillaciones de carácter sexual a las que se ven sometidos los adolescentes. Al puro estilo de las historias de Sade, las narraciones en viva voz de los protagonistas que involucran pedofilia, violaciones, coprofilia y violencia gratuita son una constante. Los intervalos generados por la logística del desplazamiento de una habitación a otra, que pueden llegar a ser de varios minutos, generan la impresión de haber asistido más que a una obra de teatro, a un recorrido por una especie de museo en el que se representaban cuadros vivos con temática de parafilias.

Con temáticas tan dispares, existe un hilo conductor entre ambas puestas en escena:  ambas invitan a la reflexión sobre distintos matices de la crueldad humana, que muchas veces es propiciada por las ideas de posesión y cosificación, o es potenciada por la impunidad que proporciona la abundancia de recursos económicos. La sensación antropocéntrica de superioridad sobre las demás especies llega a conducir a atrocidades como el maltrato animal, tales como las que se describen en Patán. Existen, por otra parte, quienes han preferido descargar sus impulsos violentos sobre otros humanos, por lo regular en alguna situación de desventaja, como lo ilustran las escenas de Saló.

Por Gerardo Vázquez Briseño